Rzewski: Unite! (Piano Works) Benyamin Nuss
Album info
Album-Release:
2022
HRA-Release:
26.08.2022
Label: Berlin Classics
Genre: Classical
Subgenre: Instrumental
Artist: Benyamin Nuss
Composer: Frederic Rzewski (1938-2021)
Album including Album cover
- Frederic Rzewski (1938 - 2021): The People United Will Never Be Defeated:
- 1 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Thema 01:33
- 2 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 1 - Weaving, Delicate but Firm 01:00
- 3 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 2 - With Firmness 01:00
- 4 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 3 - Slightly Slower, with Expressive Nuances 01:16
- 5 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 4 - Marcato 01:06
- 6 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 5 - Dreamlike, Frozen 01:32
- 7 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 6 - Same Tempo as Beginning 01:12
- 8 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 7 - Tempo (Lightly, Impatiently) 01:01
- 9 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 8 - With Agility, Not Too Much Pedal, Crisp 01:26
- 10 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 9 - Evenly 01:02
- 11 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 10 - Comodo, Recklessly 01:10
- 12 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 11 - Tempo I. Like Fragments of an Absent Melody - In Strict Time 00:52
- 13 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 12 01:19
- 14 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 13 01:55
- 15 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 14 - A Bit Faster, Optimistically 01:21
- 16 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 15 - Flexible, Like an Improvisation 01:31
- 17 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 16 - Same Tempo as Preceding, with Fluctuations, Much Pedal 01:56
- 18 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 17 - Left Hand Strictly. Right Hand Freely, Roughly in Space 01:21
- 19 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 18 01:38
- 20 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 19 - With Energy 00:43
- 21 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 20 - Crisp, Precise 00:42
- 22 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 21 - Relentless, Uncompromising 00:57
- 23 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 22 00:47
- 24 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 23 - As Fast as Possible, with Some Rubato 00:25
- 25 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 24 03:16
- 26 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 25 02:15
- 27 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 26 - In a Militant Manner 01:14
- 28 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 27 - Tenderly, with a Hopeful Expression - Cadenza 05:58
- 29 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 28 01:25
- 30 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 29 00:42
- 31 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 30 02:31
- 32 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 31 01:01
- 33 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 32 01:01
- 34 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 33 01:08
- 35 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 34 01:06
- 36 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 35 01:13
- 37 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Variation 36 01:43
- 38 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Improvisation 03:45
- 39 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Thema. Tempo I 03:00
- 40 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Improvisation II 02:28
- 41 Rzewski: The People United Will Never Be Defeated: Improvisation III 03:59
- North American Ballads:
- 42 Rzewski: North American Ballads: I. Dreadful Memories (After Aunt Molly Jackson) 04:20
- 43 Rzewski: North American Ballads: II. Which Side Are You On? (After Florence Reese) 11:42
- 44 Rzewski: North American Ballads: III. Down by the Riverside 09:03
- 45 Rzewski: North American Ballads: IV. Winnsboro Cotton Mill Blues 10:28
- Mayn Yingele:
- 46 Rzewski: Mayn Yingele: Thema. Variation 1 - Espressivo. Variation 2 01:15
- 47 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 3 - Espressivo, in Un Tempo Flessibile. Variation 4 - Tempo Giusto. Variation 5 01:25
- 48 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 6 - Faster. Variation 7 - Tempo I - Tenderly 00:57
- 49 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 8 - Pp Sempre E Staccato. Variation 9. Variation 10 - Meno Mosso, Espressivo 01:35
- 50 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 11 - Ancora Meno Mosso 00:34
- 51 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 12 - Piu Mosso. Legato, Sussurrato. Variation 13 - Sempre Legato. Mormorando 01:01
- 52 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 14 - Sempre Legato, Ma Piu Agitato. Variation 15 - Marcato, Eccitato. Variation 16 - Piu Mosso 01:07
- 53 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 17. Variation 18 01:18
- 54 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 19 - Piu Mosso. Variation 20 - Ancora Piu Mosso 00:44
- 55 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 21 - Meno Mosso 00:36
- 56 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 22 - Meno Mosso 04:30
- 57 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 23 - Free Tempo, Espressivo 01:04
- 58 Rzewski: Mayn Yingele: Variation 24 - Each Bar Different in Duration from the Preceding One, but Becoming Generally Progressively Longer 01:15
Info for Rzewski: Unite! (Piano Works)
Es gibt eine lange Liste von Komponist:innen, die auch als Interpret:innen ihrer und anderer Musik herausragende Bedeutung erlangten. Die Berichte von Stehgreif-Fugen eines Johann Sebastian Bach, die furiosen Klavierwettstreite von Mozart mit Clementi und Beethoven mit Wölfl, über das Virtuosentum Clara Schumanns und Franz Liszt führen uns im 20. Jahrhundert direkt zu Frederic Rzewski, der ohne Frage zu den wichtigsten Komponisten und Pianisten der USA des 20. Jahrhunderts zählt. Seine Kompositionen, deren kraftvolle Namen nur einen Vorgeschmack auf ihren enorm vielfältigen musikalischen Gehalt bieten, zählen zu den modernen Klassikern. Der umtriebige und flexible Pianist Benyamin Nuss hat nun drei zentrale Stücke in einer Koproduktion mit dem WDR eingespielt: Anlässlich des ersten Todestages von Frederic Rzewski erscheint am 26. August 2022 die Aufnahme der „North American Ballades“, von „Mayn Yingele“ und dem Werk „The People United Will Never Be Defeated”.
Während der revolutionären Stimmung der 68er Jahre begann Rzewski den Geist der Zeit in Kompositionen zu verarbeiten. Häufig nutzte er dafür Motive bekannter Arbeits-, Protest und Gospellieder und goss sie (teilweise sogar mit Freiräumen für Improvisationen) in seine ureigene Tonsprache. Mit den vier Sätzen der „North American Ballads“ eröffnet Nuss das Album und entführt direkt ins Klanguniversum Rzewskis, das durch chromatische Kaskaden, schwere Basslinien und der Schönheit des Unvorhersehbaren geformt und durch Nuss‘ Spiel zu neuem Leben erweckt wird. Die „North American Ballads“ erzählen von den Arbeitern der Nation, den Geknechteten und Unterdrückten und verdeutlichen Rzewskis Blick auf die USA seiner Zeit.
Das zweite Werk des Doppelalbums, „Mayn Yingele“ (Jiddisch für „Mein kleiner Sohn“) entstand anlässlich des 50. Jahrestags der Reichspogromnacht. Es drückt den Herzschmerz eines Schichtarbeiters aus, der von der erbarmungslosen Arbeitsroutine zermalmt wird, die ihm jede Aussicht auf väterliche Freude verwehrt. Phasen nervösen Kontrapunkts kontrastieren mit dunkler Melancholie, erstickter Wut, unerfüllter Sehnsucht und frustrierender Hetze.
Rzewksis wohl bekanntestes Werk, „The People United Will Never Be Defeated” („Das vereinte Volk wird niemals besiegt werden“), bildet mit seinen 36 Variationen über ein chilenisches Widerstandslied den Abschluss des Albums. Anklänge an das alte Brecht/Eisler-Solidaritätslied gehen in die Partitur ein, verschiedene Stilrichtungen werden eingewebt.
All diesen Stücken liegt ein Bewusstsein der Ermangelung zugrunde. Hier haben wir die Verlierer der Gesellschaft, die von Elend geplagt sind und sich nach Gerechtigkeit und Gleichheit sehnen. Allen gemeinsam ist eine tragische Erkenntnis des Unerreichbaren, sogar „The People United“, denn trotz seines mitreißenden Finales bleibt es die Hymne einer verlorenen Sache. Rzewksi komponierte dieses Werk auf Anfrage der befreundeten Pianistin Ursula Oppens, die 1976 zur 200. Jubiläum der Gründung der Vereinigten Staaten das Werk erstmals im Kennedy Center in Washington, D.C. präsentierte – ein unmissverständliches Statement Rzewskis gegen das große Einwirken amerikanischer Politik und Geheimdienste bei dem Putsch des chilenischen Diktators Pinochet. Für Rzewski gingen politischer Ausdruck und Klaviermusik stets gemeinsame Wege. Dieses Engagement manifestiert sich in seinem gesamten musikalischen Werdegang bis zu seinem Tod.
Dass Benyamin Nuss, dessen Diskografie sich von Games-Music bis zum Mundharmonika-Klavier-Duo erstreckt, sich nun gerade diesem Komponisten zuwendet, liegt an seiner Aktualität der Thematik und den stetigen Ungewissheiten und Zerwürfnissen unserer Zeit. Gleichzeitig in unmittelbarer Interaktion mit den Geschehnissen seiner Ära und dabei wegweisend in seiner Klangsprache und Kompositionsweise bietet Frederic Rzewskis Musik viel Fläche für spannungsvolle Reibung. Von betrüblicher Kargheit bis zu heroischer Virtuosität gibt seine Musik Benyamin Nuss die Möglichkeit, sein pianistisches Können und interpretatorische Treffsicherheit unter Beweis zu stellen.
Benyamin Nuss, Klavier
Benyamin Nuss
Jahrgang 1989, lebt seine Leidenschaft zur Musik – inspiriert und gefördert von seinem Vater Ludwig Nuss und dessen Bruder Hubert, beide renommierte Jazzmusiker und Komponisten, wächst Benyamin nicht nur im Spannungsfeld zwischen Klassik und Jazz auf, sondern macht beide Genres regelrecht zu seiner Passion.
Schon als Zehnjähriger beginnt er, sich intensiv mit dem Werk Debusseys und Ravels zu befassen. Faszinieren ihn anfangs vor allem die Klangfarben und Harmonien der Impressionisten, so findet er bald mehr und mehr zu den Romantikern – Rachmaninow, Liszt und Chopin gehören noch heute zu seinen Lieblingskomponisten.
Wie sehr Benyamin deren Musik verinnerlicht, beweisen auch die ersten Preise beim Bundeswettbewerb Jugend musiziert, beim Steinway Wettbewerb (2005), beim internationalen Wettbewerb Prix d’amadeo de piano (2006), sowie ein Stipendium der Hochbegabtenstiftung Best of NRW. Seit 2008 studiert er an der Musikhochschule Köln/Aachen; sein Debutalbum, Nuss plays Uematsu (2010, Deutsche Grammophon), mit Videospielmusik im klassischen Kontext schafft es aus dem Stand in die Klassikcharts, 2012 folgt ein weiteres Solo-Album, Exotica (Deutsche Grammophon), mit Werken von Debussy, Balakirev, Milhaud, Villa-Lobos, Ginastera sowie eigenen Kompositionen. Im In- und Ausland konzertiert Benyamin als Solist mit diversen Spitzenorchester von Köln über Stockholm, Tokyo, Chicago und London.
Auf der hier vorliegenden Produktion Masashi Hamauzu (auf Mons Records) spielt er erstmalig in einer Trio Besetzung mit Lisa Schumann (Violine) und Kana Shirao (Cello), sowie als Piano Solo die Kompositionen des Japaners Masashi Hamauzu. Diese beiden Ausnahmemusiker verbinden neben gemeinsamen, musikalischen Leidenschaften auch erstaunliche biografische Parallelen...
Masashi Hamauzu
Der Japaner Masashi Hamauzu ist Komponist klassischer Musik. Sein Werk ist inspiriert von Impressionisten wie Debussey und Ravel, während er gleichzeitig mit dem Werk der Komponistengruppe „Les Six“ verglichen wird - eines Zusammenschlusses sechs französischer Komponisten, die die Abwendung vom romantischen Impressionismus eint, und die Hinwendung zu zeitgenössischen Formen der Unterhaltungsmusik feiert.
Im Spannungsfeld dieser stilistischen Diskrepanzen gelingt Hamauzu eine bemerkenswerte Karriere.
Sein musikalisches Repertoire umschließt gleichermaßen große Orchesterwerke wie intime kammermusikalische Kompositionen und Konzerte für Solo-Piano; ein abgeschlossenes Gesangsstudium unterstützt die Öffnung seines Blickes für strukturell experimentelle Möglichkeiten und befähigt ihn die Horizonte klassischer Musiktraditionen souverän zu überschreiten und zu erweitern.
Nach Abschluss seines Studiums begründet Masashi Hamauzu seine Karriere als angestellter Komponist bei Square Enix, einem führenden Entwickler für Videogames wie der Final Fantasy Serie. Mit seiner kompositorisch dramaturgische Herangehensweise, gepaart mit der durch ihn eingeführten Verwendung choraler Methoden, modernen Harmonien und Orchestration bricht er aus etablierten Formen aus, und verhilft der Musik der Videogames zu einem bislang nicht da gewesenen Stellenwert. Mit den Soundtracks für Final Fantasy XIII, SaGa Frontier 2, Final Fantasy X, Unlimited Saga und Sigma Harmonics, um nur einige zu nennen, findet er bereits weltweite Beachtung und uneingeschränkte Zustimmung weit über die Grenzen einer spielebegeisterten Fangemeinde hinaus. Seine Kompositionen kommen sowohl in unterschiedlichster Orchesterbesetzung wie auch als Piano Solo Konzerte weltweit zur Aufführung.
This album contains no booklet.