Rubinstein: Cello Sonatas Matilda Colliard & Stefano Ligoratti

• Anton Rubinstein (1829 - 1894): Cello Sonata No. 1 in D Major, Op. 18 (1852):
• 1 Rubinstein: Cello Sonata No. 1 in D Major, Op. 18 (1852): I. Allegro Moderato 11:13
• 2 Rubinstein: Cello Sonata No. 1 in D Major, Op. 18 (1852): II. Moderato Assai 07:37
• 3 Rubinstein: Cello Sonata No. 1 in D Major, Op. 18 (1852): III. Moderato 10:12
• Cello Sonata No. 2 in G Major, Op. 39 (1857):
• 4 Rubinstein: Cello Sonata No. 2 in G Major, Op. 39 (1857): I. Allegro Moderato 11:43
• 5 Rubinstein: Cello Sonata No. 2 in G Major, Op. 39 (1857): II. Allegretto 08:05
• 6 Rubinstein: Cello Sonata No. 2 in G Major, Op. 39 (1857): III. Andante 08:40
• 7 Rubinstein: Cello Sonata No. 2 in G Major, Op. 39 (1857): IV. Moderato 11:51
• Total Runtime 01:09:21

Info zu Rubinstein: Cello Sonatas

Anton Rubinstein (1829–1894) war eine herausragende Persönlichkeit der Musik des 19. Jahrhunderts: ein virtuoser Pianist, Dirigent, Komponist und Pädagoge, dessen Einfluss weit über seine eigenen Werke hinausreichte. Der in Russland geborene Rubinstein erlangte internationalen Ruhm als Pianist von fast legendärem Können, dem nur Franz Liszt ebenbürtig war. Er war maßgeblich an der Etablierung einer russischen Musikschule beteiligt und gründete 1862 das St. Petersburger Konservatorium, wo er eine neue Generation von Komponisten und Interpreten ausbildete.

Als Komponist war Rubinstein außerordentlich produktiv und schrieb Sinfonien, Opern, Kammermusik und unzählige Klavierwerke. Obwohl sein Stil in der deutschen Romantik, insbesondere bei Mendelssohn und Schumann, verwurzelt ist, spiegelt Rubinsteins Musik oft sein eigenes, ausdrucksstarkes Temperament wider, mit einer Verbindung von lyrischer Ausdruckskraft und dramatischer Wucht. Unter seinen Kammermusikwerken nehmen die beiden Cellosonaten eine besondere Stellung ein. Die Cellosonate Nr. 1 in D-Dur, op. 18 (1852), spiegelt die jugendliche Energie und Lyrik Rubinsteins wider. Das dreisätzige Werk stellt sowohl die klanglichen Qualitäten des Cellos als auch die Virtuosität des Pianisten unter Beweis.

Die Komposition ist warmherzig, charmant und von erhabenen romantischen Melodien durchzogen, obwohl einige Kritiker ihren eher traditionellen, deutsch beeinflussten Charakter hervorgehoben haben. Dennoch beweist sie Rubinsteins Talent für gefühlvolle, ausdrucksstarke Musik, die den Interpreten Raum zur Entfaltung gab. Ambitionierter ist die Cellosonate Nr. 2 in g-Moll, op. 39 (1857), die nur fünf Jahre später entstand, aber größere Reife und Tiefe offenbart. Das viersätzige Werk hat einen breiteren thematischen Rahmen und einen düstereren, dramatischeren Charakter. Das Zusammenspiel von Cello und Klavier ist komplexer, die Instrumente werden als gleichberechtigte Partner behandelt. Seine leidenschaftlichen Themen, stürmischen Höhepunkte und der lyrische langsame Satz machen es zu einem besonders fesselnden Werk, das oft als Rubinsteins bedeutendste Kammermusikkomposition gilt.

Obwohl Rubinsteins Cellosonaten heute nicht mehr so ​​häufig aufgeführt werden wie Werke von Brahms oder Chopin, stellen sie nach wie vor wertvolle Beiträge zum Repertoire der Romantik dar und gewähren einen Einblick in die Kunstfertigkeit eines Komponisten, der russische und europäische Traditionen miteinander verband. Mit Leidenschaft und Zartgefühl gespielt von Matilda Colliard (Cello) und Stefano Ligoratti (Klavier).

Matilda Colliard, Cello
Stefano Ligoratti, Klavier

Matilda Colliard
began studying the cello at the age of 4, graduating with top honors from the Guido Cantelli Conservatory in Novara. In July 2024, she earned her advanced diploma (Level II) in viola da gamba with the highest distinction at the Giuseppe Verdi Conservatory in Milan.

She has won numerous international competitions, including the International Music Competition “Grand Prize Virtuoso,” which gave her the opportunity to perform during the award ceremony in the prestigious Royal Albert Hall (Elgar Room) in London.

Passionate about early music, she has specialized in the repertoire through the study of the viola da gamba and Baroque cello, refining her skills under renowned masters Paolo Pandolfo, Vittorio Ghielmi, Christophe Coin, and Lucile Boulanger.

The Italian cellist has gained international recognition through several important recordings. In 2018, she recorded the complete trios of A. Arensky with the Carducci Trio for Brilliant Classics, and in 2019 she recorded Beethoven’s complete works for cello and piano for Da Vinci Classics. In 2021, she recorded the six Suites by J.S. Bach, becoming the first Italian woman to record the complete set of this fundamental work of the cello repertoire. In 2023, she recorded Brahms’ sonatas for cello and piano, again for Da Vinci Classics.

Matilda Colliard is regularly invited to perform at major Italian festivals and concert institutions. She performs throughout Europe (France, Switzerland, Spain, Germany, and England) and Asia, including a tour of China (Beijing, Tianjin, Yangzhou, Chengdu, and Harbin).

She is also the president and founder of “Talestri,” an international feminist association aimed at combating gender-based violence in the world of classical music. Currently, she teaches cello at the Conservatory of Aosta.

Stefano Ligoratti
is a versatile artist who regularly performs as a solo pianist, chamber musician, and conductor. He has recorded albums for several record labels, including Brilliant Classics, Da Vinci Classics, Limen, and Sconfinarte.

Among his most notable recordings are the complete cycle of Beethoven’s sonatas for violin and piano with Yulia Berinskaya, as well as the sonatas and variations for cello and piano with Matilda Colliard.

He is also very active as a music producer, a role that has led him to collaborate with orchestras such as Milano Classica, I Pomeriggi Musicali, and the Sinfonica di Milano, under the baton of distinguished conductors including Claus Peter Flor, Andrey Boreyko, Michael Sanderling, Stanislav Kochanovsky, Krzysztof Urbanski, Jader Bignamini, Ruben Jais, Pietro Mianiti, Alessandro Cadario, and Giuseppe Grazioli.

Since January 2024, he has been Professor of Score Reading at the “G. Verdi” Conservatory in Turin.

Booklet für Rubinstein: Cello Sonatas