It Takes Two to Tango Jukka Perko & Iiro Rantala

• 1 My Sweetheart Is Beautiful 02:02
• 2 Jealousy 04:39
• 3 Just Say I Love Her 05:02
• 4 For Mama 04:16
• 5 Therefore I Am Sad 04:23
• 6 Romance 03:20
• 7 A Blessing 03:26
• 8 I Will 04:25
• 9 Stella By Starlight 04:56
• 10 Love Is so Beautiful 03:03
• 11 Good Intentions 03:17
• 12 Finlandia (Piano Solo Version) 01:37
• 13 Finlandia (Duo Version) 03:45
• Total Runtime 48:11

Info zu It Takes Two to Tango

Mit nur knapp fünfeinhalb Millionen Einwohnern auf einer Fläche so groß wie Deutschland zählt Finnland zu den am dünnsten besiedelten Ländern Europas. Dass kein Talent unentdeckt und ungefördert bleiben darf, gehört deshalb zu den Leitlinien der Gesellschaft, schon lange bevor dies durch die Pisa-Studie international bekannt wurde. Ob Architektur, Design oder moderne Kommunikationstechnlologie, die Finnen zählen auf vielen Gebieten zu den Vorreitern – und auch im Jazz muss sich das kleine Völkchen vor den auf diesem Feld international stärker im Rampenlicht stehenden skandinavischen Nachbarn Norwegen und Schweden nicht mehr verstecken. Seit Jahren gehört der Saxofonist Jukka Perko zu den führenden finnischen Jazzern, nun zeigt er sich mit seinem ACT-Debüt „It Takes Two To Tango“ an der Seite des bereits international gefeierten Tausendsassas am Piano Iiro Rantala als zweite Leitfigur, die den finnischen Jazz in eine weltweit beachtete Zukunft führt.

1968 im Städtchen Huittinen in Südwestfinnland geboren, bekam Perko schon an der dortigen Musikschule eine gründliche und alle Genres umfassende Ausbildung. Welches Talent hier wieder mustergültig gefördert worden war, zeigte sich schon 1986, als Perko beim renommierten Pori Jazz Festival 18-jährig zum Publikumsliebling aufstieg und den Key-Preis als bester junger Jazzmusiker gewann – der Auftakt zu einer Karriere, die ihm in seiner Heimat bis heute nahezu jedes Jahr einen wichtigen Preis beschert hat. Vor allem aber wurde er daraufhin Mitglied in der „Dizzy Gillespie 70th Anniversary Big Band“, mit der er von 1987 bis 1989 intensiv durch Europa und die USA tourte. So kam er in Kontakt mit Stars wie McCoy Tyner, Red Rodney oder Niels-Henning Ørsted Pedersen, für die er als Sideman arbeitete. Anschließend war er fünf Jahre Mitglied des UMO Jazzorchesters, Finnlands damals wohl bestem und bekanntestem Großensemble.

Parallel dazu aber ist Perko seit 1989 - erst als Student, ein Jahr später dann auch schon als Dozent - der Sibelius-Akademie in Helsinki verbunden, der finnischen Musiker-Kaderschmiede. Das ist nicht unwichtig, denn in Perkos Personalstil spiegelt sich eben die europäische Klassik ebenso wie der afroamerikanische Jazz und die finnische Volksmusik.

Und so verweist der Albumtitel seines ersten Duetts mit Rantala rund um das Thema „Liebe“ - das englische Sprichwort „It Takes Two To Tango“ (es gehören immer zwei dazu) - in doppeldeutigem Sinn auch auf einen zentralen musikalischen Bezugspunkt: Der Tango. Denn auch wenn es immer noch nicht allgemein bekannt ist: Finnland ist neben Argentinien das zweite Land, in dem der Tango eine mentalitäts- und gemeinschaftsstiftende Volkskultur ist – vielleicht ist er hier sogar noch wichtiger, weil er anders als in Südamerika nicht als kunstmusikalische Performance, sondern als alltagstaugliche Tanzmusik gepflegt wird. Seit der ersten großen europäischen Welle kurz vor dem Ersten Weltkrieg, verstärkt durch die nationale Emphase im Unabhängigkeitskampf gegen Russland und die Sowjetunion ist der Tango seitdem neben Humppa oder Jenkka im öffentlichen finnischen Leben allgegenwärtig, ob im Restaurant, auf Fähren, bei den sommerlichen Dorffesten oder als Hochzeitsmusik. Freilich landestypisch umgeformt: So mischt sich deutsche Marschmusik und slawische Romantik in die anders als bei den meisten Tango Argentino in Moll gespielten Stücke. Eine typisch finnischer Eigensinn, der natürlich auch Perkos und Rantalas „It Takes Two To Tango“ auszeichnet.

Kraftvoll und geschwind tanzen die beiden im hart synkopierten „So Beautiful Is My Darling“ los, vereinen sich bei „Jealousy“ zum klassischen Tangorhythmus und bleiben auch beim folgenden lyrisch-dichten Zwiegespräch gewissermaßen eng umschlungen - ob nun ein Charles Aznavour Chanson („For Mama“), Victor Young Version des Standards „Stella By Starlight“, eigene Kompositionen oder gar das „Finlandia“ des Nationalkomponisten Sibelius Pate stehen. Stets überraschend, spannend und im Wortsinne „beschwingt“ klingen sie, der wie immer virtuose, hier aber auch sehr dienliche Iiro Rantala. Und Jukka Perko mit seinem unverwechselbaren, immer lyrischen, noch in den höchsten Lagen eleganten Ton, in dem sich die Kraft Bebop ebenso findet wie nordische Melancholie und eben die Leidenschaft des Tangos. Bei diesem Schritt geht Finnland mal wieder voran.

Jukka Perko, Alt- und Sopransaxophone
Iiro Rantala, Klavier

Recorded at the ACT Art Collection Berlin, November 6 & 7, 2014 Recorded, mixed and mastered by Klaus Scheuermann

Jukka Perko
Finnish violinist Pekka Kuusisto is one of the most versatile and distinctive musicians working today. Always demonstrating his extraordinary individuality and imagination, Pekka is unusually free and fluid in his approach and has been acclaimed for the spontaneity and freshness in his playing. As Pekka puts it: “I don't play to be different or the same as anyone else, I just play it the way I think it and feel it.” In 1995, Pekka became the first Finn to win the Sibelius Violin Competition. He says of his country: “I’m extremely proud that such a small country produced such a lot of really great music. Wherever I am, playing the Sibelius Concerto, I can see the landscapes of my homeland. It’s a bit like carrying around a small box of soil from your garden.” Pekka became Artist in Residence at the Tapiola Sinfonietta in September 2006, a post he took up along with pianist Olli Mustonen and conductor Stefan Asbury. This season he is also involved in SIB, a new concert series in Hämeenlinna, Finland, choosing both programmes and artists. Despite the first concert only taking place recently, the exciting and diverse programming has already created waves of excitement in the Finnish press.

As Artistic Director of Finland’s Our Festival each summer, Pekka creates his own programme of events. In 2008, the festival welcomed mezzo-soprano Anne-Sofie von Otter and pianist Bengt Forsberg, and also saw the premiere of the ‘Tanabata’ project and the ‘Reddress’ installation by Korean artist Aamu Song. The 2009 festival encouraged listeners to link music from completely different genres and eras, such as Robert Schumann and Joy Division, where Pekka explored the common themes of the tragic figures. Pekka has also recently set up Our Orchestra to strengthen and continue collaborations with musicians who have taken part in his Festival and concert series. Setting Pekka apart from most other violinists of his generation is his desire and ability to improvise; and his love of playing many different styles of music, channelling the same intensity into each genre. He has worked in the past with Finnish electronic jazz group Rinneradio and Norwegian noise duo Fe-Mail, consisting of French horn and vocals, performing electronic music based on improvisation with live sampling. In May 2009 Kraft - Pekka’s Finnish violin and accordion duo with Johanna Juhola - released Max Höjd, their first CD (Texicalli Records). Other unusual projects include a collaboration with the young Austrian multi- percussionist Martin Grubinger where they performed in key venues throughout Germany and Austria, and a recital at New York’s Lincoln Center where Pekka combined Bach’s D minor Partita with electronic improvisation on chorale melodies.

Pekka is increasingly seen directing ensembles from the violin, including the London, Scottish, Irish and Zurich Chamber Orchestras. Last season, he returned to the Australian Chamber Orchestra and was a great hit with critics and audience alike. This season, he directs the Britten Sinfonia in a major tour of the Netherlands and UK, as well as the Ensemble Orchestral de Paris, Munich Chamber Orchestra and Camerata Nordica. As a concert soloist, Pekka continues to work with some of the world’s greatest orchestras and conductors, offering some fascinating contemporary repertoire as well as fresh insights into the core works. Last season saw him perform the Peteris Vasks and Magnus Lindberg Violin Concertos with the Saint Paul Chamber Orchestra and at the Casa da Musica in Porto respectively. Highlights of this season include a performance of the Thomas Adès Violin Concerto under the baton of the composer himself, and his role of Resident Artist at the Toronto Symphony Orchestra’s “Sibelius Festival” in April 2010.

Pekka’s most recent CD release is a selection of works for violin and guitar by Niccolo Paganini on the Ondine label with guitarist Ismo Eskelinen. Other releases include two highly-acclaimed discs of works for violin and piano by Sibelius with Heini Kärkkäinen and a recording of works for violin and orchestra, with the Tapiola Sinfonietta. Pekka also features in 4, a DVD documentary about Vivaldi’s Four Seasons, presenting Winter in the snowscapes of Lapland.

Pekka was recently selected as one of eight individuals in the Konzerthaus Dortmund’s “Junge Wilde” series, which celebrates a new generation of highly gifted, musically-diverse young performers. Pekka gives his first “Junge Wilde” recital of electronic solo improvisations at the Konzerthaus early in 2010.

Pekka Kuusisto plays a Giovanni Baptista Guadagnini violin of 1752 kindly loaned by the Finnish Cultural Foundation.

Iiro Rantala
After touring the world for 18 years with Trio Töykeät, Finnish jazz piano virtuoso Iiro Rantala is refreshingly still at the forefront of international pianism. The energetic keyboard lion crosses musical genres and styles with ease and excitement, playing at his exhilarating and adventurous best. Definitely entertaining, zany,unconventional and occasionally wicked, yet always uncompromising.

Iiro Rantala is among the most internationally visible Finnish jazz musicians, and is second to none when it comes to unsurpassable keyboard technique and flaring showmanship. The pianist first became infected by music in the children's choir Cantores Minores at the age of seven and soon afterwards was already taking piano lessons... And the rest, as the cliché goes, is history.

Iiro began his piano studies at the Käpylä Music Institute, took private lessons from Seppo Kantonen, and went on to study at the Oulunkylä Pop/Jazz Institute and the Jazz Department of the Sibelius Academy. His musical education also included studying classical piano at the Manhattan School of Music in New York for two years beginning in 1991. Iiro Rantala is best known as the founder and pianist of Trio Töykeät, Finland's most famous jazz group, which became one of the biggest success stories in Finnish jazz. Töykeät gave over 2,500 performances in 60 countries between 1988 and 2006, and released 8 albums - a formidable achievement. The development of Iiro Rantala as a creative pianistic improvisor has been one of the most astonishing phenomena in the Finnish music world, and he has been the winner of all major jazz awards in Finland during his 22 year career.

Exploring the boundaries between musical genres is characteristic of Iiro Rantala's artistic personality. He has appeared in Finland with symphony orchestras, performing the Cartoon Concerto by Riku Niemi, Gershwin’s Rhapsody in Blue, Mozart’s No.23 piano concerto, and Iiro’s Concerto in G#majAs, was premiered in Finland in 2003 with the Tapiola Sinfonietta, and released on the Finnish Ondine label. Iiro’s creative diversity has seen him also intensively engaged with music for children’s theatre, as well as performing with cross-over classical musicians, including the popular a cappella Finnish vocal group Rajaton. Iiro recently formed a tango duo with world renowned virtuoso violinist Pekka Kuusisto. Since 2010 Iiro has focused also on the development of his solo piano career. Iiro’s ‘talk-and-meet’ series on Finnish national television started in 2006, and continues today

Booklet für It Takes Two to Tango