Nocturnal Studnitzky

• 1 Abyss 02:43
• 2 Lucine 04:55
• 3 Aria 04:31
• 4 Auriel 07:18
• 5 Omara 08:00
• 6 Flusso 05:29
• 7 Dusk 08:43
• 8 Raz 05:12
• 9 BREATH 06:14
• 10 MIA 06:10
• 11 Solitude 03:11
• Total Runtime 01:02:26

Info zu Nocturnal

There’s a heavy-heart feeling that touches every track on ‘Nocturnal’, Sebastian Studnitzky’s latest album. Not quite dark enough to characterize a melancholy, rather the album unfolds a gentle blend of blues and serenity that’s most common on Sunday evenings or during creative insomniac spells at dawn. “All of these songs were composed, produced, and finalized at night time,” notes Studnitzky, who for six months live-streamed midnight sessions of his improvisations to an audience of fellow night owls. Nocturnal captures Studnitzky’s solo introspection during these late sessions of playing the trumpet, piano and electronics, but more than just retaining the gloom of his surroundings, this music also expresses many of the unique feelings associated with the after-hours; haziness and obscurity dabbed with lucid insights, peaceful meditations punctured with quiet longings.

It was from these contrasting feelings of connection and isolation that Nocturnal was born. Perhaps no other track on the album best captures this polarity than ‘Flusso’, where fast-paced and intense percussion runs parallel to melancholic piano keys. Momentarily throughout the track these two universes collide, and as they synchronize the air is filled with poignancy and momentum.

“I like to limit my tools, it makes me more creative. Most songs consist of just a few tracks, and most of these tracks were kind of jammed and recorded as a first take,” says the musician. This lack of polishing also makes Flusso an incredibly personal and relatable journey, as Studnitzky himself puts it, “This album is just a documentation of my process. It’s not really a classical album, where you go to the studio, record, mix and finish the work. It’s more of a compilation of the journey of my last year. It’s not very controlled and I’m not interested in it being perfect.” (Sebastian Studnitzky)

Sebastian Studnitzky, trumpet

Sebastian Studnitzky
Schon immer war STUDNITZKY als Wanderer zwischen den genres Jazz, klassik und elektro unterwegs. Mit MEMENTO – orchestral experience bringt er seine Vielseitigkeit und stilistische Aufgeschlossenheit ein-drucksvoll auf den Punkt. Von einem Streichquartett oder Kammerorchester begleitet zelebriert er sein faszinierend emotionales Spiel an Trompete und Klavier. Bei seiner ungewöhnlichen Musik erscheint kein Ton zu viel. Sie ist detailliert, minimalistisch, transparent, dabei von großer emotionaler tiefe und beeindruckend eigen. STUDNITZKY setzt sich mit seiner Musik wohltuend vom gängigen Klassik-Jazz Crossover ab. Hier wird tatsächlich etwas ganz Neues geschaffen. Musik zu kantig für Pop, zu emotional für Jazz, zu üppig für Elektro, zu groovig für Avantgarde.

Dass STUDNITZKY als Trompeter und als Pianist auf internationalem Top-Niveau musiziert, ist an sich schon eine Sensation. Wie wenige andere Instrumentalisten seiner Generation ist er in den Clubs und auf den Festivals weltweit präsent (mit Nils Landgren’s Funk unit, Jazzanova, Mezzoforte oder Wolfgang Haffner). Aktuell ist er auf den Aufnahmen von Nils Landgrens Funk Unit, Jazzanova, Wolfgang Haffner, Nightmares On Wax, Moritz von Oswald, Mezzoforte, Dominic Miller u.v.m. zu hören. 2012 gründete er mit Contemplate sein eigenes Label/Netzwerk. 2014 initiierte er als musikalischer Leiter das XJAZZ Festival – das aus dem Stand größte Jazzfestival Berlins – und stellte damit mal eben die Jazzszene in Deutschland auf den Kopf. Seit September 2014 lehrt Sebastian Studnitzky als Professor an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden. 2015 bekam Sebastian Studnitzky den ECHO Jazz und in 2020 den OPUS Klassik für das Duo Projekt "A Bernstein Story" mit Sebastian Manz.

Dieses Album enthält kein Booklet