Martha Argerich and Friends Live from the Lugano Festival 2015 Martha Argerich

• 1 I. Andante, poco più animato 07:52
• 2 II. Scherzo: Allegro 06:47
• 3 III. Adagio. Mesto 07:52
• 4 IV. Finale: Allegro con brio 06:32
• 5 I. Pas trop vite 02:29
• 6 II. Avec beaucoup d' expression 03:09
• 7 III. Andantino 01:38
• 8 IV. Espressivo 03:18
• 9 V. Pas trop vite 02:07
• 10 VI. Adagio 03:38
• 11 8 Variations in A-Flat Major, Op. 35, D. 813 17:27
• 12 Scherzo in C Minor from Sonata F.A.E, WoO posth. 2 06:05
• 13 I. Allegro 08:36
• 14 II. Adagio 08:00
• 15 III. Andante grazioso 04:59
• 16 IV. Allegro 05:21
• 17 I. Grave, Allegro con brio 09:31
• 18 II. Larghetto 04:59
• 19 III. Rondo - Allegro 07:26
• 20 I. Lento - Allegro molto moderato 06:09
• 21 II. Molto vivace 02:34
• 22 III. Lento, Andante mosso, Allegretto 05:46
• 23 6 Romanian Dances, Sz. 56 06:24
• 24 I. Avec emportement 04:00
• 25 II. Lent, Sombre 06:58
• 26 III. Scherzando 04:18
• 27 Porteña 03:24
• 28 Nocturnal 01:15
• 29 Cadenza 00:15
• 30 Porteña (quasi jidish) 03:13
• 31 Secuencia (quasi) canonica 00:53
• 32 Gardeliana 02:20
• 33 Malandra 01:59
• 34 Tanghora 02:12
• 35 Bajofondo 01:12
• 36 Corrientes y 9 de julio 04:54
• 37 Finale 00:48
• 38 I. Prologue. Extrêmement lent et calme 05:12
• 39 II. Allegro molto (Très rythmé) 04:47
• 40 III. Andante lyrico (lentement) 05:48
• 41 IV. Epilogue: Allegro giocoso 04:19
• 42 I. Overture 03:11
• 43 II. The Somnambulist 03:27
• 44 III. She Took The Path 01:54
• 45 IV. Paul 's End 03:35
• 46 I. Los Trabajadores Agricolas 02:37
• 47 II. Danza del Trigo 02:38
• 48 III. Los Peones de Hacienda 01:38
• 49 IV. Danza Final (Malambo) 03:11
• Total Runtime 03:38:37

Info zu Martha Argerich and Friends Live from the Lugano Festival 2015

Once again, the triple album feast of chamber music is full of excitement, surprises and inspired performances. “Few other musicians spark such adoration among peers and juniors alike as does Martha Argerich,” wrote the British magazine Pianist. The reasons for this adoration are richly in evidence at the annual Progetto Martha Argerich, part of the Lugano Festival in Switzerland.

The 15th edition of the Progetto takes place in June 2016, shortly after Argerich’s 75th birthday – it is hard to believe that 51 years have passed since she triumphed at the seventh International Chopin Competition in Warsaw, where one of the judges (Eugene List) described her as “volcanic … one of nature’s happenings”.

Argerich remains a phenomenon, both as a supreme pianist and as a dynamic, much-loved mentor to young musicians. The latest triple-album set Martha Argerich & Friends, Live from Lugano, recorded in June 2015 and the twelfth Argerich-Lugano release in the Warner Classics catalogue, once again portrays her in both roles.

One of Argerich’s great joys is communal music-making. She has not given a solo recital since 1978, preferring the less lonely pursuits of concertos, chamber music and repertoire for piano duo. Each year in Lugano, she is joined by other eminent musicians, by young artists who have become her protégés, and by former protégés who are now making significant careers. A dazzling variety of music-making ensues as they explore smaller-scale repertoire and works with orchestra.

In 2015, the Progetto Martha Argerich comprised 15 chamber concerts and recitals and two concerts with symphony orchestra. Argerich herself teamed up with other pianists for four works: with her long-time sparring partner Stephen Kovacevich for Debussy’s En blanc et noir; with Lilya Zilberstein for Debussy’s arrangement of Schumann’s Kanonische Studien; with Alexander Mogilevsky for Schubert’s 8 Variations on an Original Theme for Piano D813, and with Eduardo Hubert (born, like Argerich, in Buenos Aires) for a work by a fellow Argentinian, Luis Bacalov (b.1933), winner of an Academy Award in 1996 for his score for the film Il postino. His 11-movement suite Porteña, performed with the Orchestra della Svizzera italiana under Alexander Vedernikov, is filled with evocations of Argentina’s multicultural capital city.

Shifting to the culture of Central Europe, the young Swiss-born violinist Géza Hosszu-Legocky joins Argerich for Bartók’s Romanian Dances, arranged by Zoltán Székely. Among the celebrated musicians who also feature on the 2015 edition are pianists Nicholas Angelich and Sergio Tiempo, cellist Gautier Capuçon, violinist Ilya Gringolts, clarinettist Paul Meyer and the members of the Margulis Family Trio (pianist Jura, violinist Alissa and cellist Natalia Margulis). The rising talents include violinists Mayu Kishima and Andrey Baranov, while other composers in the eclectic repertoire on the CDs are Brahms, Ries, Turina, Poulenc, Glass and yet another Argentinian, Alberto Ginastera, whose centenary is celebrated in 2016.

As The Guardian wrote of an earlier release in Warner Classics’ Argerich-Lugano series: “Even when Argerich is not directly involved, her unique musical spirit seems to hover over the performances; there's a freshness, a sense of discovery, about all the playing here.”

Martha Argerich, piano
Eduardo Hubert, piano
Orchestra della Svizzera italiana
Alexander Vedernikov, conductor
Geza Hosszu-Legocky, violin
Alexander Mogilevsky, piano
Ilya Gringolts, violin
Nathan Braude, viola
Mayu Kishima, violin
Akane Sakai, piano
Nicholas Angelich, piano
Paul Meyer, clarinet
Gautier Capuçon, cello
Stephen Kovacevich, piano
Giorga Tomassi, piano
Carlo Maria Griguoli, piano
Alessandro Stella, piano
Lilya Zilberstein, piano
Andrey Baranov, violin
Lyda Chen, viola
Jing Zhao, cello
Enrico Fagone, double bass
Jura Margulis, piano
Alissa Margulis, violin
Natalia Margulis, cello

Martha Argerich
gehörte von Anfang an zu den Begünstigten des musikalischen Schicksals. Am 5. Juni 1941 in Buenos Aires geboren, wurde ihr Talent früh erkannt und gefördert. Ihr erstes Konzert gab sie im Alter von vier Jahren, dann arbeitete sie regelmäßig mit Vicente Scaramuzza und war bereits als junges Mädchen eine außergewöhnliche Virtuosin. Als 1955 ihre Familie nach Europa übersiedelte, bekam ihre Karriere den nötigen Aufwind. Unterricht bei Friedrich Gulda, Madeleine Lipatti und Nikita Magaloff sorgten noch für den Feinschliff und so war sie ausreichend qualifiziert, um 1957 den Bozener Busoni Wettbewerb und den Wettbewerb in Genf zu gewinnen. Damit begann ihre internationale Laufbahn als Konzertpianistin, die sie vor allem als Interpretin der Klavierliteratur des 19. und 20. Jahrhunderts bekannt werden ließ. Dabei fühlte sie sich selber sich nicht als Spezialistin für Geläufigkeit, sondern baute vielmehr ein umfassendes und differenziertes Repertoire auf, das von Bach über Werke von Beethoven, Schumann, Liszt, Debussy und Ravel bis Bartók reicht.

Seit Martha Argerich als Siebzehnjährige mit dem zwei Generationen älteren Geiger Joseph Szigeti musizierte, hat sie sich außerdem intensiv der Kammermusik gewidmet. Ihre Tourneen führten sie an der Seite von Gidon Kremer und Mischa Maisky durch Europa, Amerika und Japan und große Teile der Literatur für vier Hände oder zwei Klaviere hat sie mit den Pianisten Nelson Freire, Stephen Bishop-Kovacevich, Nicolas Economou und Alexandre Rabinovitch gespielt. Im Laufe der Jahre war Argerich Gast bei Gidon Kremers Festival in Lockenhaus, beim Münchner Klaviersommer, bei den Internationalen Musikfestwochen Luzern und den Salzburger Festspielen (1993 mit Maisky). Gemeinsam mit Claudio Abbado und den Berliner Philharmonikern trat sie mit Strauss' Burleske beim Silvesterkonzert 1992 und auch bei den Salzburger Osterfest spielen 1993 auf. Im Mai 1998 wiederum kam es in Tokyo zu einem musikalischen Gipfeltreffen zwischen Argerich, Maisky und Gidon Kremer. Anlässlich eines Gedächtniskonzertes für den Impresario Reinhard Paulsen spielten die drei Klassikstars Klaviertrios von Schostakowitsch und Tschaikowsky, deren Mitschnitte von der Presse umfassend gelobt wurden.

Martha Argerich ist der Deutschen Grammophon Gesellschaft seit 1967 eng verbunden. Es entstanden Aufnahmen mit Solowerken von Bach, Brahms, Chopin, Liszt, Prokofieff, Ravel und Schumann, Konzert-Einspielungen mit Stücken von Chopin, Liszt, Ravel und Prokofieff mit Claudio Abbado, Beethoven mit Giuseppe Sinopoli und Strawinskys Les Noces mit Leonard Bernstein. Die Einspielung der Klavierkonzerte von Shostakovitch (Nr.1) und Haydn (Nr.11) mit dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn unter Jörg Färber erhielt 1995 den renommierte japanischen Record Academy Award. Ihre Version von Tschaikowskys '1.Klavierkonzert' mit Claudio Abbado und den Berliner Philharmonikern wurde mit dem CD Compact Award 1997 ausgezeichnet. Der Kammermusik widmete sie sich in Aufnahmen mit Mstislav Rostropovich (Werke von Schumann und Chopin) und Maisky (Bachs und Beethovens Cello-Sonaten) sowie in einer Einspielung mit Bartóks Sonate für 2 Klaviere und Schlagzeug, Ravels Rapsodie espagnole und Ma Mère l'Oye (mit Nelson Freire, Peter Sadlo, Edgar Guggeis). Für ihre Aufnahme der 'Klavierkonzerte Nr.1 & 3' von Prokofieff und des '3.Klavierkonzerts' von Bartók gemeinsam mit Charles Dutoit bekam sie 1999 sogar den Grammy als 'Best Instrumental Soloist(s) Performance with Orchestra' zugesprochen.

Eine weitere erfolgreiche Zusammenarbeit baute sich über die Jahre hinweg zwischen von Martha Argerich und dem Geiger Gidon Kremer auf. Sie ist dokumentiert durch die Aufnahmen von Schumanns 'Violin-Sonaten', Werken von Bartók, Janácek und Messiaen (Prix Caecilia 1991), Mendelssohns Konzert für Violine und Klavier (mit dem Orpheus Chamber Orchestra) sowie von Prokofieff-Stücken (Record Academy Award 1992, Diapason d'Or 1992, Edison Award 1993). Ein herausragendes musikalisches Projekt beider Künstler bleibt dabei die Gesamtaufnahme von Beethovens 'Violin-Sonaten' (Nr. 1-3: Record Academy Award 1985), die sie 1995 mit der Veröffentlichung der 'Sonaten op. 47 ('Kreutzer-Sonate') und op. 96' abgeschlossen haben.

Zu den aktuellen Aufnahmen gehören schließlich die Live-Aufnahme der Beethovenschen 'Klavierkonzerte Nr.2 und Nr.3' mit Claudio Abbado und dem Mahler Chamber Orchestra aus Ferrara (2004), die Duo-Programme mit Mischa Maisky mit Sonaten von Chopin, Franck und Debussy 'Live In Japan' (2001) und 'In Concert' mit Werken von Strawinsky, Prokofieff und Shostakovich (2005), das ungewöhnliche Starquartett mit Gidon Kremer, Yuri Bashmet an der Bratsche und ebenfalls Mischa Maisky am Cello, das sich Werken von Clara Schumann (Fantasiestück op.88) und Johannes Brahms (Klavierquartett op.25) widmete (2002) und die hochgelobte Zusammenarbeit mit dem russischen Kollegen Mikhail Pletnev 'Cinderella Suite / Ma Mère l'Oye' (2004), der eigens aus diesem Anlass die Werke von Prokofieff und Ravel für zwei Klavier transkribiert hatte. 6/2005

Booklet für Martha Argerich and Friends Live from the Lugano Festival 2015